有朋自遠方來，不亦樂乎
─歡迎來自舊金山「北美藝文學會」的「茶花與禪花」研習
花因緣
今年2月世界知名美國洛杉磯漢廷頓圖書館中國庭園－流芳園開幕時，邀請本會老師前往舉辦中華插花藝術展，獲得極高的讚譽。「北美藝文學會」會長吳靜西女士也極力熱情邀請本會老師前往舊金山表演。
本會20多年前應當時到舊金山亞洲博物館館長卡司帝爾先生邀請，在博物館舉辦了一場盛大的中華花藝展及示範表演，非常轟動，各大報相繼報導。二十年後吳會長還念念不忘，令人非常感動。於是全體老師一致接受此次熱情的邀約，舉辦一場「花與茶的對話」，吳會長在網站廣布消息，將中華花藝史做一簡介，並廣發邀請函，來賓200多人，將會場擠得滿滿的。因此次的因緣聚會，吳會長特地再安排學會會員到台北研習「茶花與禪花」。
「北美藝文學會」的會員是一群中華文化的愛好者，雖然人在美國，卻不忘自己文化的學習，敦聘學者授課，並每年組團到大陸、台灣各地博物館參訪學習。
今年安排至澳門參加博物館國際研討會，轉往台灣做茶文化研習，再到本會研習「茶花與禪花」，此次課程，除了安排資深花藝教授做茶花與禪花示範之外，另有茶花實習插作活動。
會長吳靜西女士致詞
談談茶花與禪花插作
一、認識茶花
(一)茶花的成立
1.在本會黃董事長《茶花之道》一書，即說明「茶花」形成於明代弘治萬曆年間(1488~1595)，是齋花與室花更加精簡的一種文人花形式。
2.品茶賞花美趣在唐時已有「茶宴」賞花之舉行。
3.文人雅好飲茶，茶文化藝術因此而隨之發展，包括茶詩、茶詞、茶曲、茶歌、茶舞、茶畫、茶書法、茶建築、茶宴、茶花、茶思想…等，使茶文化呈現繽紛百態，作為一代文學代表的唐詩，也融入茶詩的創作。(余悅，2008)
4.古代文人、僧人既是茶道專家也是花藝家，唐的皎然，宋的歐陽修、蘇東坡、楊萬里，元的元好問、明之袁宏道、清李笠翁等都是。例如楊萬里有：「膽樣銀瓶玉樣梅，北枝折得未全開，為憐落寞空山裡，喚入詩人几案來。」之惜花、插花詩作，可見他插花的心情。
5.明袁宏道的《瓶史》，將插花之道詳細的記載，不但是我國插花的經典，也是日本人學習文人花的經典，影響甚鉅。
6.清李笠翁的「撒」的發明，更是插花史重要大事。
(二)茶花的精神與特質
1.「純」「真」的「情」是茶花的精神；「遊乎心手眾虛之間」而不執著於外象形色。茶花的精神在比美茶趣，教人清心寡慾，其哲學基礎與古來道家、禪家修養心性法門相同(黃永川，2000)，茶花重視品味，「素以為絢」(孔子)，「樸素而天下莫能與之爭美。」(莊子)是為大美。
2.「清」「遠」的「趣」是茶花的特質，清新格高，而後情趣生。「趣如山上之
色，水中之味，花中之光，女中之態，雖善說者不能下一語，唯會心者知之。」
(三)茶花花材花器的選擇與插作
1.茶花花材的選擇
注重花的形、色、香、味、光、彩、質、量、神、氣、性、格。
茶花結構多為主副、主客、或主使以示茶室中清寂，中華花藝定有主花，
不插無主之花。
2.茶花使用之花器
在一搩手約六寸半或一搩指約五寸之大小間，茶花與齋花一樣，形式皆小，
所以手法細，緻，插茶花以水中切剪為要，插好擺置好位置之後再行注水，
有行儀供養之義，擺設的位置較低，是靜態的觀賞。
品茶賞花之逸趣實為一門既平凡又高深的學問，值得人們細細品味的美感體
驗。如欲更深入的學習可參考本會董事長《茶花之道》一書，內文附精美作
品欣賞，實值得人手一書。
二、認識禪花
1. 關於禪的了解
聖嚴法師在他《禪的世界》一書中，開宗明義的就寫著：「禪並不一定是什麼也不肯定或否定什麼，禪是你要什麼就給你什麼。」
「禪學」的基本精神所在：是照事務本來的樣去看它們，去體會萬有的本來的面目！這個觀點與中國古代的哲人莊子所謂的「至人之用心若鏡，不將不迎，應而不藏，故能勝物而不傷。」故唐朝大盛的「禪宗」與「老莊哲學」有著不可分離的互相詮釋性。
馬祖道－禪師「即心即佛」、「平常心是道」的思想的提出，可說是把禪宗完全推向了世俗化的和生活化，為禪賦予新的生機和活力，同時生動、活潑，樸實的思想風格，影響到中晚唐詩壇，吟詩作畫亦與禪修沒有兩樣。在禪花的表現上，生動、活潑、樸素是它的風格，禪花的插作，學習也是一種禪修精神。
2. 禪與花的因緣
靈山上，佛陀拈花微笑的故事，藉由「花」而開啟了禪的傳法因緣，不是微笑本身包含了禪的一切勝意，而是佛陀的託付和迦葉尊者對佛陀真正的了解，藉由「花」，佛陀和弟子的心靈合而為一。
五代祖師偈也都以花為頌。
第一祖達摩和尚頌曰：
「吾本來唐國，傳教救迷情；一花開五葉，結菓自然成。」
第二祖惠可和尚頌曰：
「本來緣有地，從地種花生；當本元無地，花從何處生。」
第三祖僧璨和尚頌曰：
「花種雖因地，地上種花生；花種無生性，於地亦無生。」
第四祖道信和尚頌曰：
「花種有生性，因地種花生；先緣不和合，一切盡無生。」
第五祖弘忍和尚頌曰：
「有情來下種，無情花即生；無情又無種，心地亦無生。」
第六祖惠能和尚頌曰：
「心地含情種，法雨即花生；自悟花情種，菩提菓自成。」
「始祖達摩和尚唱道：
我的來到大唐帝國，
是為了弘揚佛法幫助迷惘的人；
如今一朵花綻放出五瓣，
果實已經自然結成。」
「二祖惠可和尚唱道：
由於一開始就有土地，
在土地上使種子開花；
假如根本沒有土地，
花又從那裡開起呢？」
「三祖僧璨和尚唱道：
花和種子雖然都是靠土生土長，
而土地卻使種子開花；
假如花與種子沒生長力，
土地仍然不能生長。」
「四祖道信和尚唱道：
種子和花都有生長力，
仰仗土地才使種子開花；
然而假如事先因緣不合，
那一切都不會有生命力。」
「五祖弘忍和尚唱道：
有心的人來播種，
在無心的土地開花；
當既無心也無種時，
不論是心還是土地都不能生長。」
「六祖惠能和尚唱道：
在心的土地上包含著心的種子，
降下佛法之雨才會開花；
在花的心和種上醒悟，
理悟的果實自然生長。」
(譯者：馮作民，1982)
佛教與花的因緣深，禪宗也以花為頌，後代發展為供花與禪花的插作，
實是自然而然的事了。
3. 禪藝合流
以禪為主題的藝術包括禪詩、禪畫，禪樂、禪庭園、茶道、花道…等。禪宗的「悟」含意就是心領神會。「悟」對藝術和美學產生了極大的影響，成為中國美學的一個非常重要的概念。在此，「悟」作為審美活動和藝術構思的一個特殊階段，其表現形式大約相當於靈感(興會)的爆發，審美感受的獲得，審美意象的產生。
禪宗的「悟」之所以被詩、書畫等藝術廣泛接受，就在禪與藝術都出於同一本源之「心」。
禪的藝術風格就如林谷芳先生所說它有：
(1)簡樸風格：它是一種生命的滅法，由之而有的生活與藝術，也必具簡
約簡樸風格，禪藝術在許多地方乃有極簡主義的味道，可以說禪與老
莊共享的風格。
(2)不均衡的美感：打破慣性，最忌陳對四平八穩的結構，而「一色
一香，無非中道。」是禪與文人藝術同步。
(3)躍動的孤獨感：禪的簡樸、不均衡，都不能流於乾枯、偏鋒，必須是
一種朗然，一種自在，禪者只能回歸那不依附權力、學問、財富等外
在能量「我之為我」的本然之姿，一種從一毫端可帶出整個宇宙的生
命力。
(4)自我揶揄的趣味：
宗教談超凡入聖，禪卻要行者超聖回凡，如此才能凡聖兩忘，禪藝術，
會拿自己來揶揄，讓自己從聖的地位下凡界。
「花」既是會凋謝的，比起繪畫、詩詞作品，它更具無常性與唯一性，
它有「一生一會」的精神，則花藝的本質似乎又更近於禪。
圖一 羅漢 前蜀(891-925) 貫休 作
原畫現藏國立故宮博物院
轉引自黃永川著《中華花藝史研究》
4.
4.禪與花藝
五代前蜀禪月大師貫休，善草書、圖書，曾畫一羅漢像，像之右上方几
上置一碗花，碗內插有類似薝蔔或百合花二朵(形體小，似薝蔔，為佛家常用
花材，但葉細長，又似小百合)，主副清楚，空間感十足。(圖一)(黃永川，1996)
唐代的佛家「禪宗」到了宋代也與「理學」相結合，宣揚「佛在我心，
我即是佛」，走向世俗，而與生活相結合，直接影響於士大夫之園林藝術與花
藝生活。
插花與佛教供花淵源深，每個時代佛寺都有瓶花或盤花的供養，宋代也
是如此。佛寺供花外，禪師於禪房、寫經桌或室內外等也多插花，作品常寥
寥數枝，富有禪意。宋馬公顯繪「藥山李翺問答圖」，主要是描寫藥山禪師與
李翺「雲在青天水在瓶」的禪宗對話故事；「練得身形似鶴形，千株松下兩函
經。我來問道無於說，雲在青天水在瓶。」圖上看到藥山禪師石桌上放置經
函與瓶梅，梅枝到掛，頗有禪意。瓶器為高頸瓷瓶，瓶下護以木座，是宋代
常見的樣式(圖二)。(黃永川，1996)
圖二 藥山李翺問答圖 宋馬公顯繪
轉引自黃永川著《中華花藝史研究》
在插花史的研究中，元代是插花藝術的沉滯期，但文人雅士、寺院插花
都是維持元代插花局面者，而在禪室的日常插花，常有元代文人插花的特質，
也與五代時之禪花自由清雅風格相近。國立故宮博物院藏有一幅元代(14世紀)
寺內禪房插花，畫中有一盤花置於奇木几上，盤上橫臥一株牡丹，不刻意安
排，卻多雅趣(圖三)。
圖三元代(十四世紀)寺內禪房插花
畫家不詳，原畫現藏國立故宮博物院
轉引自黃永川著《中華花藝史研究》
在圖畫中，可以看出禪花插作的自然而然的風格。
5. 禪花精神
「無心是道」無心是要達到「無造作，無是非，無取捨，無斷常，無凡聖」的境界，也就是平常心。因此，在插禪花時，花材的取用，也就不會多所挑剔、抱怨素材的不合意等的問題出現，隨手可得即能創造。
禪的關鍵在修心，達到無心可用，無心是道的境界。既是如此，禪花要
達到此境界也是必須用心去尋覓與長久的學習，「看山是山，看山不是山，到
看山又是山」的轉換，還要真正體會那無拘無束，聖凡雙泯的禪心(林谷芳，
2004)，然後在插作時，達到放心、安心的澄明心境，才可能將樸寂美學貫穿
其中的作品。
白居易〈僧院花〉：「欲送色空為佛事，故栽芳樹在僧家。細看便是華嚴
偈，方便風開智慧花。」時時插作禪花，插花時也就是遇見華嚴之美。
斐休〈贈黃檗山僧希運〉中「一千龍象隨高步，萬里香華結勝因，…。」今天禪花、茶花藝研習，真是萬里香華結勝因。
在「見山又是山」的「悟」的藝術體驗、「不即不離」的「虛實相生合成
妙象」的藝術形象、「當下現成」的「頓悟本地風光」(本來面目，本覺真心)
的藝術真理(賴宗賢，2001)，就如石濤說：無法而法，乃為至法…我之為我，
自有我在。
禪的藝術追求，正是插禪花可以用心體會而表現的境界。因此禪花的插作也是一種禪修過程。
6. 如何插好禪花
在2004年本會曾在國立歷史博物館舉辦「禪道與花」大展，其主要宗旨
是在闡述禪與道在花藝中的文化表現。如何插好禪花，在此引用本會董事長
在〈禪道與中華花藝〉一文中的指導：
(1)禪花插花是表達禪家修禪決心，也是修禪者禪修心得的禪趣表現，意味活生，道
通香趣與喫茶。
(2)禪家不必熟諳插花技巧，卻多能瞭略個中妙諦，對插花者所作作品尤能深作參謀，
指點迷津。
(3)禪花創作首重插作的態度，心靜意閒，契合光景，表現生機，因此花器雅致，不
計大小，不重形式，但卻意通天然，講求適當古趣或盎然生意，避免人工做作或
粗鄙套俗如粧花鏤銀者。
(4)花色取材穿插適當，不喜俗紫惡紅；縱有離奇配材亦多係情致與心智的機趣與啟發。
(5)插作態度略呈率性，不在乎絕對比例，手法輕鬆，不拘謹而有奇趣，點到為止，
處處表現生機。
(6)富道情或禪意的插花不必拘擬於茶室或禪房，而是可以依處生景，隨意而安的，
從而領略花作高雅旨趣的表現目的。
中華花藝的學習也令人獲得精神上無限的舒適與滿足，這些無不是禪與道從中炙熱澈涼的結果！
今天課程安排為研習中心黃美香主任與黃緞組長
禪花示範者為研究委員 林靜老師
茶花示範者為研究委員 羅吟惠老師
中華花藝現代史及禪花、茶花講座為研究委員黃燕雀執行長
茶花研習指導老師是參加舊金山示範表演及展出的老師們：黃昭美、曾貞華、
王徵聘、胡毓容、鐘美秀五位老師。
茶花實習課程
雖然此次研習的時間很短，但這個緣份會一直延續著，相信花的能量會「從一毫端可以帶出整個宇宙的生命力」，我們正體會茶花、禪花無窮的妙境。
參考書目
馮 作 民(1982)《禪語錄》台北，星光
黃 永 川(1996)《中華花藝史研究》台北，國立歷史博物館
黃 永 川(2000)《茶花之道》，台北，中華花藝文教基金會
石 朝 穎(2001) 普門學報3〈禪學與哲學的心靈療養〉高雄，佛光山文教基金會
賴 宗 賢(2001) 普門學報3〈禪茶合流與石濤畫論的禪美學〉高雄，佛光山文教基金會
林 谷 芳(2004) 普門學報21〈悟、破、當下－禪藝術與花藝〉高雄，佛光山文教基金會
黃 永 川(2004)《禪道與中華花藝》台北，國立歷史博物館
朴 永 煥(2005) 普門學報30〈洪州禪與中晚唐詩壇〉高雄，佛光山文教基金會
何 勁 松(2006) 普門學報35〈論黃庭堅書法思想的禪學基礎〉高雄，佛光山文教基金會
聖嚴法師(2007)《禪的世界》台北，農禪寺
余 悅(2008)〈中國茶文化典籍文獻綜論〉，heep://tw.myblog.yahoo.com