中華花藝古典與時尚的連結
文/黃燕雀
所謂時尚
中華插花藝術在古典的底蘊下，發展出與現代藝術結合，甚至帶有時尚感的創作
花型。在服飾、皮包、皮鞋、手錶、香水等用品，及室內裝潢、建築、創作藝術等都
談「時尚，花藝創作是否也有時尚的風格？其實花藝創作對時尚美可以有啟發概念的
功能，應也是無庸置疑的，就以實踐大學的「時尚與管理學系」的課中，就有花藝課
程。由此可見插花藝術與時尚之間是有關連性的。國內外許多知名的、不知名的花藝
家，對插花藝術美的追求與精進，就如學者皓首窮往一樣，不知老之將至，與時俱進
的留下時代的風格，令人非常敬佩。
所謂「時尚」，其實各有各的看法，舉各界時尚名人對時尚所下的定義以為說明：
「時尚的原點叫做自然」、「愛惜環境是永遠不變的時尚議題」、「美是全面而自然
的」(周正子，2008)。「所謂時尚，是存在於文化的一部份」、「能利用服裝將自己
擁有的文化感性地表現出來是很棒的事情。」(Jan，2008)、「時尚是必須追求內在精
神面的平衡。」
「時尚與藝術之間的關係非常微妙的，許多時尚設計師在設計的過程中會從各種不同
型態表現的藝術品中擷取靈感…，不管設計師是透過藝術，進而創作或傳達最初的想
法，兩者的過程都必須透過心才能感受到。」(徐煥開，2008)。
「FOSSIL的產品構思，有著具現代啟發的復古觀點，主張產品應能給人熟悉感，同時具
有前衛性；是經典款式，而又符合當代的流行。以Modern Vintage概念創造現代時尚。」(蕭
霈雯，2008)。
結合李奇茂水墨為設計元素的
蔡孟夏設計師之「漢字尚潮」
服飾(龍笛實業股份有限公司提供)
被稱為台灣時尚教母的馮亞敏，和橙果設計董事長蔣友柏在一篇〈東方文化思維玩出
西方時尚新意〉訪問中，談到如何看待未來亞洲設計美學發展，蔣友柏說：「…我認為
真正缺乏的是如何把東方既有元素作重新詮釋的能力。慶幸的是，亞洲品牌市場一直在
成長，機會一直在那兒。」馮亞敏說：「美學這件事，認識自己很重要，先把事情看
懂，理解我們的文化脈絡，才能有好的創新，時尚也一樣，…重要的是要令人發自內心
去認同的故事，才能帶來情感上的溫暖與感動。」
在紐約擁有許多時尚客戶的台灣花藝家陳大齊認為「現今風行的極簡主義以單色將人
為禪境堆砌出奢華的感官品味，另一方面，空間裡綴飾自然大地，不用刀工與華麗器皿
歸返質樸手藝，這種以採摘纏繞歸返原始也是一種重要的潮流…。」(La vie 2009.1)。
以張炳煌書法為設計元素
的蔡孟夏設計師之時尚服飾
(龍笛實業股份有限公司提供)
Vivienne Tan品牌用時裝的角度來包裝科技，與HP合作，讓筆電成為新移動時尚數位裝
飾品，她在小型筆記型電腦除包裝外殼紅色外，還讓它徹底連內鍵盤全部以紅色表現，筆
電上市時間大約是中國舊曆新年，因此以紅色象徵喜氣，牡丹花的圖騰象徵富貴，來做為
整體概念。敲擊鍵盤時，像是置身花園裡的氣氛，被花包圍的感覺，還刻意在Enter鍵上設
計了中國「囍」字，時時刻刻都Enter囍氣，既吉祥又有意趣。(La vie，2009.1)。
「漢字穿上身，時尚又華麗」斗大的新聞標題(2009.12.16，自由時報)，讓人眼睛為之一
亮，報導中說藉由文化創意的發想，「書法藝術」可以很前衛，「流行時尚」也絕對可以
看到傳統藝術的元素。台北市政府文化局邀請水墨大師李奇茂、書法家張炳煌、時尚界設
計師蔡孟夏、實踐大學服裝設計系主任許鳳玉，及奪得美國前衛時裝大獎的台灣設計師古
右文等五位大師攜手合作，將東方書法藝術結合西方時尚之潮流，展示漢字文化魅力。為
此次「漢字尚潮」服裝秀，時尚設計師蔡孟夏女士特別將張炳煌書法、李奇茂水墨的整幅
布為藝術設計元素，不經任何裁剪，設計成時尚服飾，非常優雅迷人，2010年1月2日在孔
廟所舉辦漢字文化節發表時，受到廣大的讚嘆。每一件龍笛的中國元素服裝，都具有30年
來經驗累積，加上千年傳統傳承的中國文化底蘊。將西式剪裁技法，跳脫出傳統的巢臼，
曼巧的將中國傳統圖騰元素，加上現代科技研發的材質布料，混融成為一種東西合璧古今
交融的嶄新時尚面貌。30多年來風靡世界的服飾，也印證了古典、文化與現代、時尚融合
的必然。
香奈兒說：「流行易變，風格長存。」香奈兒品牌之所以為時尚的領導，正是有其風
格的中心思想，而使她永遠是時尚先鋒，地位屹立不搖。由以上知名的設計家，對時尚的
詮釋，讓我們很感動，也讓人們更了解與自然、文化、內在精神、藝術、人的熟悉感產生
的前衛意象、東方元素及發自內心的感動、返樸追真的追求、與生活的祝福，均能顯「時
尚」的面貌。
中華花藝的古典風華
中華花藝有古典、時尚風格的連結魅力，回歸古典風華也是一種時尚，生活、文化元
素處處充滿摩登古典魅力之美，法國雕塑大師羅丹說「不是生活缺少美，而是缺少對美的
發現。」
中華花藝風格獨特，各種不同花型蘊含了文化與生活的多樣性，也包含作者對人生
真理的強烈主觀思想。在古代，插花表現有著重寫實者、有古典、有浪漫，但均以東
方哲學之趣為中心，因此，中華花藝插作就是在發現「美」的存在。中華花藝古典風
格之外，並與時俱進，和現代藝術的接軌，和空間的關係是不喜作平凡擺置或絕對美
的比例之追求，是美化生機，視為室內生命之重心。
就從黃董事長永川的《中華花藝史研究》中，中華花藝從古到今的古典風華表現，
列舉一二，以增加研究趣味性。
唐歐陽詹〈春盤賦〉記載：「多事佳人，假盤盂而做地，疏綺繡以為珍，叢林具秀，
百卉爭新，一本一枝，協陶甄之妙致，片花片蕊，得造化之窮神。」是唐代仕女表
現插花的才華，作品達到與造化爭勝的境界，可見作品之精彩。
唐羅虬〈花九錫〉中提到插牡丹花用精美高潔的瓷缸，花器襯以底座、墊板、花台或
花几，其質料選用精雕華美花紋的高級木刻漆几座，或青玉雕作的案。(黃永川，2001)。
可見當時的作品豪華典麗與高貴。
宋代於花朝前後宮廷插花更是考究，〈乾淳歲時記〉說：「間列碾玉、水晶、金壺、
及大食玻璃、官窯瓷瓶、各簪奇品，如姚魏、御衣黃、照殿紅之類幾千朵…」宮中所有名
貴花器，用來插最名貴的牡丹花，排在各殿堂展出，多麼壯觀與華麗。
宋代院體花隆盛華麗，形體碩大，色彩壯麗，枝葉繁縟，結構嚴緊，向四面是幅射半
圓狀，花枝曲折委迤狀，韻律感十足。
古典風華
清代文人廳堂供花
(資料來源：中國古典插花藝術，行政院文化建設委員會)
又宋代「理念花」內涵重於形式，注重線條機能，脈絡分明，條理有序，創造出最
優美、最古典的形式，這形式到了明代有「隆盛理念」花的形成，莊嚴而華麗，「新古
典」花也明艷，優美嬌嫩。有清一代雖為插花藝衰微期，也有諧音插花的特別形式，也
常使用精美琺瑯器與玻璃花器插花之時尚表現。
古典的時尚，也可以表現得低調而奢華，與現代的時尚風格雖有視覺的差異，但美的
呈現是完全而用心的。所以在各種藝術領域中，包括插花藝術、古典美、歷史和大自然都
是創作時的導師，而摩登時尚之所以吸引人，是因為現代感中有了古典氣質。人，非常
感性，潛意識中對美的感知，是會受古典美的各種魅力所吸引，所以中華花藝的古典與時
尚的連結，是自然而然的事了。
此次創作表現的主要目的，是想再次的表達中華花藝的時代性與古典根源緊密的
連結，全都包含在傳統與創新之中，從學習講義及黃董事長永川的著作所延伸的意涵，
在在都說明了中華花藝不是只在模仿古代的插花，而是有摩登的古典與現代的時尚。
現代造型
遊戲於型色之間
花材：非洲鐵樹、向日葵、千代蘭、滿天星、茉莉葉
花器：水晶瓶
花型：造型花
老師們在獲得花藝教授後，都積極的再回到基金會進修，希望花藝的進境不斷提
昇，向上提昇的力量也就是中華花藝在歷史的長空中，更加發光發亮的契機，也是
中華花藝工作者應有的態度與責任。
中華花藝與當代美學潮流相結合之例舉
2009年本會年度大展所展現的「光與水」在花藝的應用與表現，是透過各種寫景
花、理念花、心象花與造型花之爭奇鬥豔，來傳達傳統花藝的藝術內涵和創作品格，
其在創作過程中層層環節，如花材之選擇、素材之配置、花器之搭錯、環境之擺設
等均與水光休戚相關，交互輝映。事實上，當今現代藝術早將水與光列為重要考量
因素。花藝表現鬥豔爭奇，以大自然中最寶貴的兩大元素水與光之發揮為表現重心，
也是當今藝術創作及美學潮流的必然結果。而今結合傳統與現代、自然與人文的意
義則又超過任何造型藝術。(黃永川，2009)。
水在靜止時是呈現平和、陰柔、神秘的特質；流動時具優雅奔馳或急促之感。
加上染料顯現各種色彩，在各式透明器內隱約瀲澦，若在有色燈光下更是變化莫
測。光的變化比水更加巧妙，其強弱、長短、溫寒等幽幽含光、或寒星點點、或
五色重輪，或搖晃升沉，或金波返照、或熾暉散錦，或孤影滋花，或冰堅露結，
借之表達或加強喜、怒、哀、懼、愛、惡、欲等七情及潛意識衍生的特殊心理情
境與抽象氛圍，效果頗佳。
插花是造型藝術，而造無可名的「造型花」更強調客觀的美的存在，讓觀賞
者摒棄內容，只從單純的形色安排得到一連串的美感。
現代藝術或景觀設計都將水與光優先考慮，搭配各類材質作水光交錯的新鮮
效果，與富生命意義的花卉植物與其應合，可達完全乳融的造型之極致。因此表
現「天光水影」的心象與造型花作品均頗富現代及時尚感。
由以上黃董事長的談話中，可以了解中華插花藝術精髓所在─「創作、創新」，
於歷史中呈現時代經典。
參考資料：
黃永川 (2001)《中華插花史研究》台北，國立歷史博物館
黃永川 (2009)《天光水影－2009中華插花藝術展》台北，國立歷史博物館
La vie 2008.8, No.52 城邦文化事業公司
La vie 2008.1, No.54 城邦文化事業公司
作品欣賞
策劃/編輯組
插作.撰文/黃惠卿、劉卓佳、羅吟惠、李惠香、鄒麗容、
林貴幸、張金鑾、王愛珠、賴雪麗
獨領風騷
花材：白朱蕉、菝契、火鶴
花器：玻璃器
紅配綠的比例，成為視覺藝術的智慧，是靈感有是工夫，欲窺獨
領風騷的現代花藝手法，取材很傳統，配色也很傳統，花器很簡
單，這就是時尚─有足夠的品味。
直覺美
花材：白朱蕉、聖誕百合、海芋、棕櫚殼
花器：現代陶器
直線俐落自信，漂亮的卷曲是棕櫚殼加彩。淡淡的紅胭脂的色彩
探索，成了焦點，用花材之形色，創造的造型藝術新風貌。
紅影夢幻
花材：孤挺花、菊、文心蘭、電信蘭、米柳
花器：玻璃器
玻璃器在燈光散發出紅影夢幻，展現誘惑與神祕，孤挺花、米柳、菊、
文心蘭等花卉以玲瓏立體感的多層次線條造型，玩時尚，找品味。
高與低之色相
花材：菊、白木(染色)、文竹、萬代蘭、電信蘭
花器：現代玻璃瓶
花藝家從花卉色彩應用的角度，創造豐富多變的視覺層次，運用傳統
熟悉的材、器，以前衛優美的造型，賦與造型花的新視覺風尚。
新舊元素之間
花材：蔓梅擬、芍藥、陸蓮、文竹、綠玉
花器：漆器瓶
是新是舊很難說明，舊元素可以新的變化組合，新元素可以造成
古典風華，漆器瓶、芍藥、蔓梅擬、文竹…來自久遠的問候，花
藝家的熱情使它們跨越隔閡？而成為現代視覺美學。
戀戀陽光
花材：白朱蕉、向日葵、洋桔梗、火龍果
花器：玻璃器
紅色玻璃花器在柔和燈光照射下隱隱透著神秘的微光，猶如置身
夜店裡。向日葵展開陽光般的笑容。魅惑英姿挺拔的白竹，古典
的靈感，有揮霍的青春。
奢華的幸福
花材：棉花、千兩、黑葉、染色康乃馨、銀柳、芍藥
花器：造型玻璃器
悟因緣的聚合，虛幻不實，在一切的受、觸中，終將安住寂靜涅盤，
而更沒有恆常不變的。色調黑色的葉中，搭少許白色網狀縷空透視，
更配著芍藥，那般深沉，又可透到底看盤中不動的燭台，作撒插作
出來的，美嗎？珠串的燭台立於底，可似道無始劫的輪迴中，所有
的”受”─幸福，是否奢華呢？
摩登
花材：菊、春蘭葉、電信蘭、海芋、菝契
花器：手編籃
是Coach包、貝殼包、Gucci還是機車包？又迷惑在PARDA的黑與白中，
也不忘記玩起色彩。寶器分花的應用篇，古典與摩登交錯。
福虎
花材：雞冠花、蘭花、山蘋果、電信蘭
配件：虎(女紅作品)
花器：陶瓶
流行時尚可以看到傳統藝術的元素，文化現象也可以反應在每天的生
活中，也隱藏著時代的意義，台灣紅在布老虎花瓶、雞冠、墊花墊上，
將平安與福虎春氣的願望用花藝表現。
擁抱傳統現代
花材：新西蘭、葉牡丹、文心蘭、深山櫻
花器：景泰蘭瓶
從傳統與現代藝術的角度，思考古典器形與花材相激盪後呈現的相貌，
與生活空間的關係，典雅的造型帶一點奢華。
冰晶之舞
花材：文竹、葉蘭、蔓綠絨、海芋
花器：水晶瓶
時尚形象的創作，可以有東方元素，可以蘊含文化與人生哲理，宋代宮廷
水晶，大食玻璃器插花的概念運用，具有挑戰性的前衛視覺的呈現，是傳
統藝術與現代精神結合的作品。
復古印象
花材：芍藥、杜鵑、桔梗、薏芢、鬱金香、文竹(染色)、海樹
花器：瓷瓶
現代時尚以奢華明麗為主，華麗復古風與奢侈極簡風互為穿梭，
因此低調奢華，強調色彩機能成為時尚主流，其特色為精緻華
美而內斂，華麗復古中，乃具時尚美感。
品味華麗
花材：芍藥、椰子心、柏、電信蘭、鋁線
花器：玻璃器
花型：造型花
古典美、歷史和大自然都是創作時的導師，摩登時尚之吸引人，是
因為現代感中，有了古典氣質。華麗的形色中，有主、客、使的倫
理次序，點、線、面造型原理應用，古典與現代應是沒有距離的。
弄姿
花材：唐棉、電信蘭、赫蕉、菝契、火鶴
花器：變形陶
點自然成形的菝契、唐棉在陶器中展現出特有的曲線，細點與鬆軟塊
之美感，欲拋出彩紙如波浪水袖，擬想幻化標緻佳人的出現。
原創
花材：孤挺花、迷柳、火鶴、洋桔梗
花器：玻璃花器
紅白、紅藍為施創意巧思，大膽玩色就能傳遞出生活美感，早在宋
代宮廷就用玻璃器插花，所以時尚，是存在於文化的一部份。
內斂品味
花材：牛角茄、菊、鐵砲百合、海瑞、火龍果、 深山櫻、寶石葉、椰子心、綠玉、柏
花器：陶碗(李金生)
表現現代簡潔華美的特色，高踞主花牡丹菊與高兀主花鐵砲百合各具
一方，獨領風騷，以牛角茄為使枝，有造型與色彩機能的強調，使、
客(倒柏)刻意的曲枝頗有美意。
囍
花材：火鶴、雞冠、柳、火焰百合、柏
花器：占景盤
花型：心象造型花
占景盤是古代郭江洲所創，器型典雅而端莊。插花創意加紅、加綠、加藍、
加銀各種花卉組合，呈現年節的氣氛，像聖誕節又像辦囍事時的祝福，是
摩登也是古典。
時尚風華
花材：芍藥、陸蓮、松、小菊、柏、星點木、千兩、葉蘭
花型：造型花(捧花)
傳統花材、古典花型的手捧花，綴以柔美華麗的絲巾包裝，傳達新嫁娘羞澀紅顏
與幸福甜美的妝容，當孟德爾頌的結婚進行曲響起，閃耀的風華，就是經典，就
是時尚。